MALENE LANDGREEN. phone:

Transkript

1 Malene Landgreen BLOW UP 220 x 185 MALENE LANDGREEN phone: info@malenelandgreen.dk ANDERSEN_S Contemporary Klubiensvej 22, pakhus 48, indgang 15 DK-2100 Copenhagen Ø Denmark phone mobile

2 Malene Landgreen BLOW UP 220 x 185

7 Malene Landgreen, 2006 JADE 220x185 cm

8 Malene Landgreen, 2006 JADE 185x165 cm

9 Malene Landgreens nye værker handler om svingninger. Om svingningerne mellem de kompositoriske såvel som koloristiske kraftpunkter. I Landgreens nye malerier er forsvindings- og fokuspunktet kastet på lærredet lidt ved siden af midten. Fra dette punkt strækker kraftige farvefelter sig grådigt til kanten af lærredet som mætte trekanter. Lærredet er vendt til et konsekvent højformat, der skaber spænding til fokuspunktet og farveflader ved at presse farvefortællingen fra siderne som om der ikke var plads til den. Og farverne er mærkeligt kendetegnende for Landgreen: en feset mudderfarve hér og en hysterisk neon farve dér. Hun har lagt dem ved siden af hinanden dog uden at forfalde til en let dikotomi mellem fadhed og fest. Landgreen har altid betjent sig af en minutiøs sondring mellem de forskellige billedplaner eller lag. Egentlig har hendes kompositioner fungeret helt traditionelt: en forgrund, en mellemgrund og en baggrund. Og disse har ofte været kendetegnet ved hver deres forskellige måder, hvorpå malingen er påført. Landgreen er vant til at arbejde med arkitektur og rum via de utallige udsmykninger og in situ-projekter, som har været gennem hendes hænder. Nu har hun trukket rummet med ind i maleriet og dermed accentueret den menneskelige dimension eller måske mere konkret: det kropslige nærvær. Malene Landgreen, 2006 JADE 185x165 cm

10 Malene Landgreen, 2006 REALITY - IN EXTENSO 185x125 cm Malene Landgreen, 2006 Reality - in Extenso malerierne er som en enkeltbillet til maleriets virkelighed. Malerierne fremtræder tilsyneladende formalistiske, men åbner op for arkitektoniske eller horisontale rum og former gennem perspektivisk dybde. Man kan betragte det, som en tilbagevenden til maleriets helt simple grundvilkår.. Malede linier og afgrænsede former og små bevægelser bringer maleriet tilbage til udgangspunktet: Malede lag, håndens penselføring. Farve møder farve.

11 Malene Landgreen, 2006 REALITY - IN EXTENSO 185x125 cm

12 Malene Landgreen, BODY 2005,, 135x185 cm

13 Malene Landgreen BODY 2005 Ved første øjekast ligner Malene Landgreens malerier tilfældige improvisationer på lærred, men snart fornemmer man, at de er mere end dét. Værkerne bliver til i et rytmisk forløb med penslen, hvor hvert penselstrøg tillægges værdi. Landgreens abstrakte formsprog er kogt ned til et minimum af virkemidler. Det er farven og bevægelsen, som er i centrum. En enkelhed, der næsten kan virke provokerende. Malene Landgreen BODY x185 cm Malene Landgreen, BODY 2005,, 185x220 cm

14 Et karakteristisk træk ved Landgreens malemåde er den frie organiske streg og de kontrastfyldte farvesammensætninger, hvor farverne fungerer som en form for lyssætning i det rum, som lærredet er. Nogle gange er der tale om temperamentsfulde strøg med en bred pensel. Andre gange poetiske eller legesyge forløb. Man får fornemmelsen af, at der bliver stillet et spørgsmål og givet et svar på samme tid. Malene Landgreens malerier udtrykker et imponerende nærvær og en lyst til at være til stede dér, hvor man ikke ved, hvad næste øjeblik vil bringe. BODY 2005 er ingen undtagelse. Her udfordres farvespektret i alle dets facetter, grænserne for banalitet, det skønne og det grimme. Hvor maleriernes energiske sider før har været holdt i skak af velorganiserede, farvede felter, bryder hun i denne serie med det formelle. Malerierne samles stadig af en monokrom eller flerfarvet baggrund, der fungerer som en form for maleriets arkitektur, men præges nu af en større åbenhed og variation i farven. I Landgreens nye værker er der således en spredning i udtrykket, flere elementer, som stritter og åbninger imod detaljeringer, som ikke tidligere har været at finde. Det er derfor sværere end nogensinde at se en klar metodik i hendes arbejder. Men som titlen på udstillingen antyder, er der mere krop mere farve, lys, bevægelse og mindre kontrolleret form. Malene Landgreen BODY 2005 Akryl på papir 40x50 cm

15 Malene Landgreen, BODY 2005, Akryl på papir, 40x50 cm

16 Malene Landgreen MATISSE & 2005 Statens Museum for Kunst

17 Malene Landgreen MATISSE & 2005 Statens Museum for Kunst Malene Landgreens stedsspecifikke værker er bearbejdninger af rum med maleriets sprog som virkemiddel, primært farverne. Et eksempel er en produktionshal på en fabrik, hvor vægge og gulve er farvesat, så helheden er én stor maleri-installation, her kaldet in-situ-værker, der oversat fra latin betyder: værker til stedet. Malene Landgreen har på Statens Museum for Kunst skabt et komplekst in-situ-værk, der fungerer både i forhold til stedet og i forhold til Matisses værker, som er en del af netop dette sted. Rummet er stort, 175 m2, og Matisses værker fylder fysisk ikke meget, men de er så stærke, at de oplevelsesmæssigt sagtens ville kunne fylde det.

18

19 Malene Landgreens in-situ-værker kan opfattes som konstruktioner i modsætning til hendes frie maleri. I konstruktionerne arbejder hun arkitektonisk, og rummene fungerer først, når de bliver befolket med de farver og bevægelser, som rummets brugere bidrager med. I det frie maleri, som hun oftest udfolder på lærred og papir, er hendes bevægelser - hendes penselskrift - dét, der får farvefladerne til at leve. (...) Værket til udstillingen er et in-situ-værk med mange lag. Malene Landgreen overvejer hvert af Matisses malerier. Hun oplever dem som værker med meget forskellig rækkevidde og fokuserer på at skabe et forløb, hvor hvert værk får lov at være interessant i sin egen ret. Hvert værk giver hun en kontekst ved at placere det i rummet eller give det en ny rumlighed i rummet. Endelig arbejder hun overordnet med rummets mange proportioner og lag. Rummets helhed er det, der er hendes værk. (...) Det er de stærke farvefelter og et landskab af farvede podier, der først fanger opmærksomheden. Portræt af Madame Matisse, Den Grønne Stribe, et portræt af Matisses hustru, hænger på en neonorangerød flade. Foran ligger et bredt, rektangulært podium, som er lys cadmiumrødt. Malene Landgreen ser i dette portræt Matisse vise os, hvor kraftfulde malerier kan være. Det røde rum, som hun kalder sin kontekst omkring værket, er en fortolket gentagelse af de røde rum Matisse til stor forargelse for sin samtid gentagne gange malede, bl.a. i værkerne Det røde værelse fra 1908 og Det røde atelier fra Det røde rum er i Malene Landgreens optik det optimale interiør for Madame Matisse.

20 Et in-situ-værk forholder sig altid specifikt til det rum, det er skabt til. I dette rum er Matisses ni malerier også en del af stedet, og Malene Landgreen har forholdt sig til deres tilstedeværelse ved at observere sine egen hukommelse af værkerne: de farver, proportioner og betydninger, der har været tilbage på hendes nethinde, når hun har forladt dem. Det største tableau er rummet omkring Le Luxe,//. Foran værket ligger to organisk formede podier i lys rosa og sand. Podierne gentager nogle af formerne i Le Luxe,//. Det samme gør også flere af farvefelterne på væggen bag værket. Malene Landgreen ønsker at gentage formerne, fordi de er stærkt appellerende og afslører en flig af alle mulige arketyper. For hende er Matisses værk et verdensbillede: en kosmologi. Omkring Portræt af Madame Matisse, Den Grønne Stribe og Le Luxe, // er rummene ikke præget af Malene Landgreens gestik på anden måde end i penselføringens opbygning af farvefladerne. Men i rummet omkring Lyserøde løg træder hendes penselskrift tydeligt frem. På væggen bag billeder maler Malene Landgreen to forløb af meget brede penselstrøg, der møder hinanden. De to forløb i rosabeige farvetoner giver associationer til det kvindelige, til krop, ornamentik, draperi og til den frugtbarhedssymbolik, som værket Lyserøde løg gemmer på. Udstillingsrummets ene endevæg er in-situ-værkets eksperiment. Malene Landgreens tanke er, at hun her vil give sit jeg frit løb og male essensen af det skønne i at sætte én farve sammen med en anden. Værket bliver en samlende kommentar til arbejdet med rummet, stedet og Matisses malerier. Eksperimentet er Landgreens hyldest til Matisse og til deres fælles lystfyldte forhold til det at være maler. (...) (Bearbejdet uddrag fra udstillingskataloget MATISSE &: COOLNESS, UENDELIGHED OG NÆRVÆR)

21

22 Malene Landgreen, 2006 LIBERTINE APPEARANCE AND DISAPPEARANCE PAINTBOX extensions Mixed media

23 Malene Landgreen arbejder direkte på de store, hvide vægflader i udstillingsrummet. Resultatet er et maleri, der i vekselvirkning med omgivelserne er i konstant forandring. Malene Landgreens generelle afsæt er bevægelse og handling, snarere end stilstand og kontemplation. Det vil også være synligt i det aktuelle projekt i PAINTBOX extensions, hvor Landgreen vil arbejde insitu det vil sige, at værket tilpasses det specifikke rum med udgangspunkt i rummets særlige karakter og arkitektoniske detaljer. Det vil i dette tilfælde være udstillingsrummets åbninger døre og vinduer der samtidig danner både fysiske og mentale indgange til maleriet. Landgreens praksis kendetegnes af kontrastfulde og dynamiske farvesammensætninger med udsving mod både det formelle og en mere fri gestik. I Vognmagergade smelter tilgangene sammen i et totalscenarium. Den frie, organiske streg, der er karakteristisk for Landgreens arbejder på lærred, vil udfolde sig på rummets vægge i selskab med store, monokrome farvefelter. Et væsentligt træk ved in-situ-projekterne er, at værket ikke kan adskilles fra sine omgivelser, men netop er en integreret del af rum og arkitektur. Den mere flygtige del af konteksten så som de skiftende lysforhold i rummet og ikke mindst beskuerens bevægelse i og omkring værket er en væsentlig faktor i Landgreens projekter. Maleriet er foranderligt og lever i og sammen med rummet, som det er en del af.

24 MALENE LANDGREEN Tlf: Malene Landgreen 2007 GALLERI ANDERSEN_S CONTEMPORARY Islands Brygge København S Tlf: Fax: info@andersen-s.dk TEKST Maria Gadegaard Tine Nygaard Malene Landgreen FOTOGRAFI Anders Sune Berg Malene Landgreen GRAFISK DESIGN Michala Eken, Arkitekt MAA